На 23-ей художественной ярмарке АРТ МОСКВА, которая пройдет с 22 по 26 апреля в историческом комплексе «Гостиный двор», галерея Артдефа покажет работы двух художников: Ольги Рикун и Татьяны Кириковой, чьи картины в полной мере отражают тему «Многослойность», заявленной кураторами ярмарки
“Видимое невидимо”
Серия Ольги Рикун представляет собой попытку установить новый живописный диалог с величайшими художниками минувших веков. Это похоже на то, как будто мы счищаем пыль со старых шедевров или очищаем стекло, за которым скрыта живопись. Художник стремится привлечь внимание и заново открыть для себя то величие, которое действительно заслуживает восхищения. Это шанс сделать невидимое снова видимым, хочет, чтобы зритель забыл о времени и почувствовал себя частью этого великого наследия, и ощутил связь с этими гениальными творцами, чтобы он понял, что их искусство — это не просто прошлое, это вечное настоящее, которое продолжает жить и вдохновлять. Данная серия исследует возможность интерпретации исторического наследия посредством абстрактного искусства. Ключевым аспектом является диалог между зрителем и произведением, момент эстетического узнавания, трансформирующийся в индивидуальное откровение.
Серия дополнена небольшими работами, основанными на тех же идеях. Художник продолжает работать с историческим наследием, используя локальные цвета и пастельные оттенки для окрашивания рам. Рамы нежных цветов с изысканным орнаментом служит метафорой хрупкости и одновременно защищённости эмоций. Подобно тому, как багет оберегает полотно, так и мы стараемся уберечь свои чувства. Композиция построена на контрасте между чёткостью рамы и размытостью изображения, что подчёркивает идею границы между внешним миром и внутренним «я». Цветовая гамма плавно перетекает от тёплых к холодным тонам, отражая динамику эмоционального состояния.
Ольга Рикун
Родилась в Казахстане в г. Алматы. Закончила Алма-Атинское художественное училище. Второе образование получила в г. Москве в школе-студии при МХАТ (ВУЗ). По специальности художник-сценограф. В качестве графического дизайнера разработала множество проектов в ведущих рекламных агентствах г. Москвы. Веду активную выставочную деятельность. Принимала участие в первой ярмарке академического искусства Арт Россия Классика Новый взгляд 2025.
«Летний сад», «Цветение души» и «Мой дивный сад»
Второй представленный нами автор, Татьяна Кирикова. Тем, кто знает ее по монохромным работам, нынешняя экспозиция откроет художницу в новом свете – в буквальном смысле слова. За последние годы ее живопись напиталась цветом.
На стенде представлены три ключевые серии – «Летний сад», «Цветение души» и «Мой дивный сад», – объединенные образом внутреннего сада и колористикой. Теплота охры прохлада сирени, всполохи малинового – каждое полотно пробуждает внутренние чувства, становится убежищем созерцания, визуальным камертоном, настраивающим душу на покой.
Тема ярмарки «многослойность» раскрывается как путь к внутренней тишине и гармонии через ботаническую метафору, вибрирующее наслоение мазков.
Концепция внутреннего сада находит продолжение в камерных работах, специально подготовленных Татьяной Кириковой для ярмарки. Традиционно именно эти холсты — доступные по цене и неизменно эффектные.
Приглашаем замедлиться, вдохнуть свет и унести с собой частицу этого исцеляющего пространства.
Татьяна Кирикова
Родилась в 1982 году. Живет и работает в Москве. Пишет картины в техниках минимализма и абстракции. Получила 2 высших образования в Московском Государственном Университете Дизайна и Технологий и дополнительное по дизайну интерьера.
Занималась живописью с детства, но построила карьеру в сфере бизнеса. В какой-то момент поняла, что по-настоящему счастлива только когда пишет картины. 2019 год оказался значимым для неё, она оставила карьеру и вернулась к искусству.
В 2021 году отмечена куратором Saatchiart.com в коллекции Design Trends. 2022 году стала призером международного конкурса Art Today Eхро с картиной Black and Canvas. Magic. С 2023 года входит в сообщество абстракционистов Абстрактно-Думай. На счету Татьяны более 30 групповых выставок и арт-ярмарок, 3 из которых за рубежом.
«В современной культуре, где образы бесконечно цитируют друг друга, а авторство растворяется в сетях отсылок и оммажей, смысловая многослойность рискует выродиться в поверхностное наслоение образов. Но если вспомнить палимпсест — текст, написанный поверх стёртого предшественника, — слой становится следом истории, требующим внимания и расшифровки.
АРТ МОСКВА 2026 предлагает взглянуть на многослойность как на путь от упрощения к глубине: здесь произведение раскрывается постепенно, слой за слоем, требуя замедления, знания и вдумчивого взгляда. Мы приглашаем зрителей, художников и кураторов вместе двигаться в этом направлении — от фрагментарности к целостности, от поверхностности к многослойности».


